Читаем Клан Сопрано полностью

А: Попытка суицида у Эй Джея — реально сложная вещь, и Тони, чтобы спасти сына, потребовалось приложить почти сверхчеловеческие усилия. Возможно, вы помните, кто предложил эту идею с Эй Джеем?

Д: Никто не предлагал. Так поступил сын нашего знакомого.

М: Именно так? Ого. Он выжил?

Д: Да. Мне одно было интересно: если ты собираешься прыгнуть в воду с привязанным к ногам камнем, чтобы утонуть, зачем еще и целлофановый пакет на голову надевать? Совершенно никакого смысла.

Говорят, если ты писатель, что все герои — это ты. Наверное, это справедливо в случае с Эй Джеем. Я вижу себя подростком, неуклюжим, неловким. И в Эй Джее есть что-то от короля большинства литературных тинэйджеров — Холдена Колфилда [герой романа Дж. Д. Сэлинджера «Над пропастью во ржи» — Прим. пер.]. Для меня Холден Колфилд — это голос, который говорил: «Почему? Что? Почему?». Именно так я смотрю на Эй Джея. Наверное, я походил на него в детстве, поэтому я привязан к Эй Джею.

А: О вашем интересе к музыке: я помню, что за все годы наших с вами разговоров вы лишь один раз были недовольны использованными вами музыкальными темами: композиция в стиле ду-воп, когда Тони преследует Махэффи в пилоте. Вы осознали это, когда просматривали эпизод, или позже, когда поняли, что это за музыка?

Д: Это Стив ван Зандт предложил. Мне очень нравится Стив, это же Стив ван Зандт. Сначала мне музыка понравилась, но, когда я слышал ее снова и снова, она начала меня раздражать, и я подумал: «Вот это я точно не хочу делать». Я вообще не хотел вводить много музыки в итальянском стиле. Я хотел убрать ее. Стив часто не соглашался со мной. Помню, что сначала мне хотелось, чтобы это была музыка вроде той, что Тони слушал в колледже, — а та музыка вовсе не была хорошей! Поэтому я отважился на эту. Но там небольшой отрывок.

А: Сколько времени вам требовалось — в течение первого сезона или дольше, — чтобы понять, что эта песня будет в сериале, а эта — нет?

Д: Это было, как поиск предметов. Ближе к концу люди присылали музыку, и я иногда ее использовал. Принималось решение, я выбирал интересные джазовые песни, которые считал хорошими, или какие-то другие песни, которые я тоже считал хорошими. Или я вспоминал о песне, которую всегда хотел включить, и пробовал, как она будет с картинкой смотреться. И вот так, раз за разом, раз за разом получалось то, что действительно хорошо работало.

А: Ария Кармелы, композиция Андреа Бочелли [итальянский певец, исполнитель классической и популярной музыки — Прим. пер.], которая повторяется во втором сезоне. Вы помните, почему вы решили сделать ее на некоторое время темой героини?

Д: О, да. Когда бы вы ни пришли в итальянский ресторан, вы слышите эту песню — снова и снова. Я просто попытался придать жизни Кармелы реализм, понимаете?

А: В первом эпизоде закрывающие титры идут под песню «Зверь во мне» (The Beast in Me); это первый час сериала, который представляет собой экспозицию, то есть песня говорит нам, кто такой Тони. Вы раньше знали эту песню? Как она попала в сериал?

Д: Мы оба фанаты Ника Лоу [британский автор и исполнитель песен, бас-гитарист — Прим. пер.], по-моему, на самом деле он написал эту песню для Джонни Кэша [американский певец и композитор — Прим. пер.]. Это версия Джонни Кэша. Мне казалось, идеально подходит. И слова подходят отлично.

А: Когда несколько лет назад я спросил об использовании песни «Не такой, как все» (I’m Not Like Everybody Else) после того, как Тони выводит из себя Дженис в «Холодной нарезке», вы сказали, что все достаточно ясно и нет смысла объяснять. В общем, как вы определяли, что песня подходит по смыслу? Этим занимались вы?

Д: Конечно, я. Я не слишком заботился, подойдет песня по смыслу, или нет. На первом месте было качество песни. «Не такой, как все» — действительно, хорошая песня… И мне она казалась забавным комментарием. «Зверь во мне»… Я просто подумал, что никто пока не использовал эту песню на телевидении.

А: Еще одна песня группы «Кинкс» (Kinks) «Жизнь на тонкой линии» (Living on a Thin Line) придает весьма мрачный тон эпизоду [ «Университет»], какой я в самой этой песне не слышал. Многое в творчестве «Кинкс», из того, что мне нравится, чуть более веселое. Вы взяли эту песню, потому что хорошо знали ее?

Д: Нет, дело не в этом, ее исполнял Дейв Дэвис, а не Рэй. Большая часть их хитов — песни Рэя Дэвиса. Эта песня об Англии. У нас с Дэнис был диск с песнями «Кинкс», и она там тоже была. Мы жили на 57-й улице и слушали диск. И, когда я ее услышал, то подумал: «Здорово». По какой-то причине я связал ее с «Университетом». Не спрашивайте почему, связал и все.

Я не думаю, что это песня для «Бинг», просто она была слишком хороша, чтобы пройти мимо нее. И она отлично подошла.

Перейти на страницу:

Все книги серии Киноstory

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги