Играющий в пустоте. Мифология многоликости

Это один из ярких примеров спонтанной самоорганизации Ума великого художника. Механизм этой шутки гения очень прост: во-первых, когда мы удерживаем Ум на одной точке, концентрируя его, например, на биении своего сердца, энергия, повязанная множеством различных объектов, освобождается и мы оказываемся в переживании энергетического избытка, и это одна сторона медали; другая в том, что, используя даже самую простую форму медитации, то есть концентрируя внимание на кончике носа (на точке, где, как мы чувствуем, входит и выходит тоненькая струйка воздуха), мы позволяем «когортам» мыслей и чувств «маршировать» в том направлении, в каком им нравится, с одной стороны – не вступая с ними в бой, с другой – не следуя за ними. И «какие бы объекты ни проявлялись, мы не стремимся схватить их и, в то же время наблюдая с острой бдительностью, спокойно расслабляемся. Возникающее светоносное состояние, лишенное измышлений, в котором не удерживаются ни понятия, ни явления, – это изначально освобожденная природа Ума, глубинное состояние Царя Всетворящего»[192].

Итак, мы начинаем вырабатывать в своем Уме так называемую дистанцию к играм собственной роли, то есть перестаем следовать за картинками в Уме (как ослики за болтающейся перед носом морковкой). Мы перестаем хватать их, но позволяем резвиться «как детям в песочнице». Мы обнаруживаем тот самый «центр тяжести», вокруг которого по-прежнему радостно и спонтанно «вихрится» все многообразие мыслей-явлений, с одной только разницей – мы больше не пойманы этой «ментальной оргией»! Таков механизм достижения так называемой вивенции[193], механизм проникновения в «безмолвную зону» мозга. Фактически все медитации из компендиума Алхимии Игры заканчиваются проникновением в лучистое сияние «пустого пространства»[194] Театра Реальности, которое за играющими в нем трагедиями и комедиями; в сияние самого зеркала за отражающимися в нем картинками; в белизну самого экрана за бесконечным мельтешением ролей.

В начале 90-х годов прошлого столетия известный американский психолог Эрнест Росси, изучавший активность мозга, обнаружил, что не обремененный необходимостью что-либо делать человек пребывает в сознании 90 минут, затем на 20 минут впадает в измененное состояние сознания, в некий транс – и так весь день. Росси назвал этот процесс ультра-ритмом и экспериментально доказал, что «такой ритм свойствен для тех, кто свободен заниматься тем, чем хочет» (Росси Э. Двадцатиминутный перерыв. М.: Изд-во «Остров», 1999). Таким образом, люди артистического стиля жизни имеют естественную склонность к проникновению в состояние, которое в игре я называю Сценой Театра Реальности, уровнем альфа (α) или – позицией актера, то есть творящего существа.

Подведем черту.

Человечеством создано множество различных форм медитации. Как простых, так и сложных. Но у всех одна и та же суть: Ум приводится к состоянию покоя (на уровень 8–14 ц/с), и затем из положения, когда его ничто не беспокоит, происходит глубокое проникновение в природу не-игры, в положение «0», в пустоту, в состояние естественного свечения и богатства. То есть, «концентрируясь, мы совершенно естественно возвращаемся к сути света – загораться, освещая все вокруг»[195]. Как говорят мастера, этот опыт – первый шаг к обретению бесстрашия! И именно оно имплантирует в наши кости вкус к свободе! «Поэтому настойчиво изучай, медитируй, трудись, работай, варись, и очистительный поток омоет тебя, проявляя подлинную Aqua Vitae».[196]

Механика творческого процесса

Начнем с того, что попробуем расшифровать один из советов великого Дали: «Работать надо в состоянии, близком к полудремному»[197]. Известно, что в состоянии бодрствования наш мозг способен обрабатывать не более 20 % поступающей в него от органов чувств информации, остальные 80 % просто не доходят до сознания.