Читаем Евангелие модной девушки полностью

Стиль Джонни – это хитрая помесь гардероба Эксла Роуза и Фрэнсиса Скотта Фицджеральда. Впрочем, в зависимости от ситуации наш обожаемый капитан Джек Воробей может педалировать какую-нибудь одну из составляющих своего образа. Для торжественных случаев актер выбирает костюмы в стиле «бурных 1920-х». А на улицах Лос-Анжелеса и Парижа Джонни чаще всего можно увидеть в расхлябанном рокерском прикиде.

Хотя вкус Джонни непререкаем, у него тоже случаются промахи. Так, обожаемые им ретро-костюмы (с полным набором соответствующих аксессуаров) выглядят несколько чересчур на таком официозном мероприятии, как «Оскар». Но он живой человек, за что и обожаем!

И хоть скопировать самобытный гардероб актера невозможно (и не пытайтесь!), есть детали, которые безбоязненно могут позаимствовать, как джентльмены, так и девы. Эти заимствования не только отдают дань уважения многоликому Джонни, но и позволяют добавить в свой гардероб пресловутую «изюминку».

Головной убор, как фирменный знак: шляпа-федора, берет а-ля Че Гевара или рокерская повязка (после киносериала «Пираты Карибского моря» известная, как пиратская повязка). Все это непременно нужно носить с полудлинными распущенными волосами.

Плохое зрение, как модный аксессуар: ретро-очки в стиле «ученая мышь» или «авиаторы». Солнцезащитные – на носу, а с диоптрией – под рукой, на ремне.

Идти налево: классический кожаный ремень, пряжка которого лихо сдвинута вбок.

Знаковая мишура: католический крест на шее, фенечки – на запястьях, этнические перстни и рок-кольца – на пальцах, а к поясу брюк пристегнута цепочка с многочисленными памятными брелоками.

На пульсе моды: широкий кожаный напульсник – на правом запястье, завязанный как браслет шейный платок – на левом.

И самое главное – общая небрежность облика. Даже если вы провели пару часов у зеркала, все это завязывая, развешивая и располагая шляпу под нужным углом, вы должны выглядеть так, как будто нацепили все на себя спросонья, и не глядя. Или не снимали с предыдущего вечера.

<p>Глава 3</p><p>Премия за худший костюм</p>

Не смотря на общенародные иллюзии (и все написанное мною в финале предыдущей главы) знаменитости одеваются отвратительно! Хотя надо отдать им должное – выглядят они адекватно ситуации. На всевозможные церемонии надевают пафосные вечерние наряды, на party – вещи из последних коллекций актуальных брендов, а по своим частным делам расхаживают в джинсах, майках и удобной обуви.

Другой коленкор, что даже не самый наблюдательный поклонник, разглядывая светскую хронику, замечает, насколько разнится вкус, стиль и цвет его кумира в зависимости от ситуации. На «красной ковровой дорожке» это обычно утонченная особа с безупречной прической, а в частной жизни – растрепанная лахудра в мятой футболке. Согласитесь, в жизни так не бывает. Если человек обладает вкусом, то он наглядно демонстрирует его и в торжественной обстановке, и отправляясь за покупками в ближайший супермаркет.

Фокус в том, что мало кто из звезд обладает хорошим вкусом (как и большинство обывателей, к слову), и чтобы регулярно не украшать своим присутствием позорный список «Что Ты На Себя Нацепила, Дорогуша?!» они нанимают специально обученных людей. Эти специалисты, получившие титул «звездные стилисты», перелопачивают гардероб знаменитостей, выкидывают ненужное, оставшееся компонуют в интересные комплекты, докупают новинки у актуальных брендов, добавляют оригинальные аксессуары и – вуаля! – рождается новая икона моды.

К самым знаменитым стилистам – Рэйчел Зои, Филипу Блоху, Андреа Либерман и Патриции Филд, – приходят на поклон даже очень большие звезды. А все, потому что СМИ сегодня на редкость внимательно следят за внешностью кумиров, и неправильный гардероб может нанести серьезный ущерб карьере. Иными словами внешний вид знаменитости в глазах мировой общественности (и самих знаменитостей) превалирует над ее\его талантами. А, например, «Оскар» превратился в главное дефиле года.

Заповедь номер три

Никогда не оценивайте вкус звезды, ориентируясь по ее нарядам на «красной ковровой дорожке» – это результат работы целой команды специалистов и примазавшихся к ним. Личного звездного стилиста, не менее звездного стилиста по прическе, художника по макияжу, личного менеджера, просчитывающего карьеру клиентки, исходя из цвета ее платья, и, наконец – бойфренда, который тоже внес свои пять копеек ценных рекомендаций по стилю.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное