Читаем Евангелие модной девушки полностью

• Наряд, демонстрирующий не только деловой статус, но и стервозно-сексуальную натуру, ведь в наше суровое время женщине невозможно сделать карьеру, будучи белой, мягкой и пушистой.

Особы, принаряженные а-ля Виктория Бекхэм, так я это называю. Иными словами, вроде в стиле ladylike, но все заужено и обтянуто, плюс, высоченные каблуки лаковых туфель. Предпочтительные цвета – кроваво-красный и пурпурно-черный. В самых печальных случаях присутствуют черные гипюровые блузки, настолько прозрачные, что легко можно рассмотреть не только фасон бюстгальтера, но и форму сосков.

Разумеется, на переговорах такой внешний вид здорово пугает оппонентов. Но так как к деловым талантам дамы это не имеет никакого отношения, то забившиеся в угол бизнес-партнеры – это серьезные траблы в будущем. Девочки, не стоит изображать из себя злую королеву из «Белоснежки» – она плохо кончила.

• Даме, занимающей большой пост и получающей высокую зарплату, не грех продемонстрировать свои возможности в тратах.

Дорогие дизайнерские вещи, не говоря уже о кутюре, безоговорочно могут носить лишь представители правящих королевских домов и Карла Бруни-Саркози. Вы – нет, потому что офис – это не парадная анфилада Букенгемского дворца. Также, сомнительно выглядят: сверхмодные сумки, еще сомнительнее – из лимитированных коллекций. Да, они вызывают зависть женской половины офисного планктона, но все это новьё – прерогатива светских тусовщиц, а не деловых женщин.

• Раз уж я такая большая шишка, то могу выгуливать в офисе свои впечатляющие ювелирные украшения.

Золото-бриллианты последний раз производили впечатление при дворе Наполеона, да и то послы старых монархий потом в мемуарах насмехались над «вульгарной роскошью выскочек». Так что в офисе – никаких камней-самоцветов, бриллиантовых часов, серег-подвесок и прочих жирандолей! Еще одно табу – наглядная демонстрация своей религиозности, в первую очередь крестов с бриллиантами. Как говорят у нас в деревне, вы или крестик снимите, или штаны наденьте.

Так как же выглядеть на работе подобающе своему статусу, модным тенденциям и здравому смыслу одновременно? Как и прежде, консервативный стиль неизбежен. Однако современный деловой dress-code уже не требует облачаться в застегнутый на все пуговицы костюм и строгую блузку в мужском стиле. Сегодня работающая женщина может позволить себе многое: яркие цвета, шелковые блузы и даже неформальные предметы гардероба вроде кашемировых «водолазок». А отличительной чертой современной деловой моды является покрой и микширование. Чем больше нестандартных решений и разнообразных членений, тем оригинальнее и современнее результат.

И как в любой другой ситуации, нужен правильный баланс – выглядеть эффектно, но не вызывающе. Тут есть простое правило: сочетать спокойные классические вещи и актуальные модели с запоминающимися деталями.

В цветовой гамме старайтесь использовать не больше трех цветов. И чем ярче цвет, тем его должно быть меньше. Учитывая, что в офисный гардероб пробрались такие цвета, как алый, пурпурный, фуксия, яблочно-зеленый и желто-песочный – это вполне справедливо.

Цельный костюм сегодня вы можете носить, лишь пребывая в твердой уверенности, что вам он идет без всяких «но», прочие предметы гардероба – блузы, топы, обувь, сумки, шарфы – с ним отлично сочетаются, а цвет костюма не испугает приехавшего с годовым отчетом директора регионального филиала. Иными словами, брючной костюм цвета фуксии – это перебор.

Современный dress-code стал настолько свободным (хотя и не вольным), что приемлемо носить платья (в том числе и платье-рубашка), сочетая их с пиджаком или трикотажными кардиганами, юбки – с кашемировыми «водолазками», классические серые брюки – с блузами и короткими твидовыми жакетами. Даже стиль сафари приемлем! Но, разумеется, лишь летом.

Что касается аксессуаров, правило лишь одно – не подбирайте их в единой цветовой гамме. Давно кануло в небытие суровое требование: туфли и сумка – черные или коричневые, перчатки и шарфик – красные или бежевые, пояс – тоже непременно с чем-то перекликается. Теперь это не просто не актуально, а наглядно демонстрирует вашу замшелость в вопросах моды.

Но это отнюдь не значит, что можно одеваться, как вам заблагорассудиться и вообще пускаться во все тяжкие. Вот пример женщины, которая довела до сердечного приступа всех эстетов от мира моды.

<p>Незалежна Первая леди</p>

Сколько уже лет прошло, с тех пор как Юлия Тимошенко в первый раз шокировала своим внешним видом мировую модную общественность, но сердца до сих пор обливаются кровью, а хороший вкус так и не вернулся на плодородные житницы незалежной Украiны.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное